Año: 2019
País: Estados Unidos
Director: Trey Edward Shults
Reparto: Sterling K. Brown, Alexa Demie, Clifton Collins Jr., Lucas Hedges, Taylor Russell, Kelvin Harrison Jr., …
Género: Drama. Romance | Adolescencia. Drama romántico. Familia
Trama: Dos parejas adolescentes se enfrentan al desafío de crecer y descubrir lo que significa realmente enamorarse y madurar. Cuatro jóvenes prometedores en la época más emocionantes de sus vidas se acercan al precipito de sus instintos primarios y los fantasmas de sus familias.
Todos los años pasa lo mismo. Durante las tres semanas en las que Venecia, Telluride y Toronto se convierten en el centro neurálgico de la industria del cine aparece algún título inesperado que cambia para siempre la carrera de sus responsables y el rumbo de la inminente temporada de premios. Barry Jenkins y ‘Moonlight’ en 2016. Greta Gerwig y ‘Lady Bird’ en 2017. Peter Farrelly y ‘Green Book’ en 2018. Antes de su puesta de largo, nadie esperaba demasiado de ninguna de ellas… hasta que las vieron y la crítica y / o el público se enamoraron de ellas perdidamente. La gran revelación de los festivales de septiembre de este año se llama ‘Waves’ y, para sorpresa de nadie, es obra de A24, la última gran esperanza del cine de autor en Estados Unidos. La productora y distribuidora de, precisamente, ‘Moonlight’ y ‘Lady Bird’ está detrás de la película más ambiciosa de Trey Edward Shults, el responsable de ‘Krishna’, una celebrada ópera prima que fue seleccionada en 2015 dentro de la prestigiosa Semana de la Crítica del Festival de Cannes.
Tras juguetear con el cine de género en ‘Llega la noche’, el cineasta texano salta a las grandes ligas con un melodrama que habla de la familia, el dolor, la masculinidad y el amor. El crítico David Ehrlich ha bautizado como “el ‘Magnolia’ de A24”. Los parecidos entre ambas obras van más allá de sus tendencia a los excesos dramáticos, la coralidad y los traumas paterno-filiales. Paul Thomas Anderson escribió y dirigió su obra maestra con tan solo 30 años, la misma edad que Shults tenía cuando filmó esta dolorosa (y al mismo tiempo arrebatadora) historia sobre una familia en crisis. La estructura de ‘Waves’ es más sencilla: sus intensos 135 minutos de duración se dividen tangencialmente en dos relatos protagonizados por los hijos adolescentes de una acaudalada familia afroamericana que tiene enormes expectativas para sus descendientes. En ambos casos, una apasionada historia de amor abrirá las puertas a los fantasmas del pasado con drásticas (y potencialmente irreversibles) consecuencias emocionales para todos sus involucrados.
Desde la primera escena de la película, Shults sorprende con una apabullante puesta en escena cargada de drama, movimientos de cámara imposibles y color (un colorista aparece acreditado en los créditos iniciales de la película, un lugar de privilegio tradicionalmente reservado a los puestos de mayor trascendencia de una producción). Es una apuesta radical que difícilmente encontrará consenso entre la crítica y la cinefilia, pero tampoco le hace falta. El característico estilo del director vive en los extremos, tanto formales (los característicos – y mareantes, sobre todo en la sala Imax que ha proyectado la película en Toronto – paneos de 360º ya presentes en ‘Krishna’ aparecen en varias ocasiones) como narrativos: la primera hora de película toma una derroteros tremendistas que se quedan a las puertas de cruzar las líneas rojas del espectador. Por fortuna, la segunda historia del filme explora las consecuencias del drama del relato anterior. En esencia, ‘Waves’ funciona como una historia familiar y adolescente que sube y baja por una montaña rusa emocional llena de dolor, rencores y pasiones que amenazan por tirar por tierra la vida de sus protagonistas. Gracias a la precisa mirada del director, los excesos del relato nunca se transforman en recursos lacrimógenos y efectistas, sino en impactos sensoriales que juguetean con las derivas familiares como si la película fuera un thriller y no un melodrama al uso.
Trey Edward Shults es la verdadera estrella de ‘Waves’ pero la película no volaría tan alto si no fuera por su extraordinario reparto coral. Los adultos y televisivos Sterling K. Brown (ganador de dos premios Emmy por ‘This is us’ y ‘American Crime Story’) y Renée Elise Goldsberry (fiscal en ‘The Good Wife’ y una de las aclamadas protagonistas del musical teatral ‘Hamilton’) son los cabezas de familia de una casa donde parece que va estallar una olla exprés en cualquier momento. Los desconocidos Taylor Russell y Kelvin Harrison Jr. (una firma promesa del nuevo Hollywood tras enamorar en el último festival de Sundance con ‘Luce’, aún inédita en España, y que aquí deslumbra sosteniendo la impactante primera hora de la película sobre sus hombros) son las grandes sorpresas del elenco en los papeles de los sufridos hijos protagonistas marcados por la presión familiar, las convenciones sociales de la adolescencia y los errores de los que les rodean, mientras que Lucas Hedges (el mejor actor joven surgido de Hollywood en la última década, lo sentimos por Timothée Chalamet) vuelve a desarmar al espectador con una de sus interpretaciones naturales y sencillas llenas de matices. Esperen ver a alguno(s) de ellos en las categorías de reparto en los premios de la Academia, donde la película de A24 tiene muchas papeletas para copar múltiples nominaciones en las principales categorías de la edición (los soberbios trabajos de montaje y fotografía tampoco deberían pasar desapercibidos).
A pesar de que ‘Waves’ pueda no ser una película para todo el mundo, su paso por Toronto y Telluride ya ha dejado reacciones apasionadas que la confirman como una de las película del año. Como queda claro en ‘Waves’, enamorarse es un proceso tan doloroso como potencialmente maravilloso. La relación del espectador con la película no es muy diferente.
Waves | Official Trailer HD | A24
